Como puede afectar el Brexit a la programación de la televisión en España

Aunque recientemente la mayoría de los ciudadanos del Reino Unido han decidido salirse de la Unión Europea, y a pesar de que la mayoría de los políticos europeos parece que quieren que se haga rápido, no va a ser algo instantáneo, pero los canales de televisión que emiten en TDT ya están planificando como les puede afectar.

La razón es muy sencilla, en el momento que se haga efectivo el Brexit el Reino Unido y todas sus producciones audiovisuales pasarán a ser consideradas extracomunitarias (salvo si hay acuerdo explícito bilateral que diga lo contrario). Pero además, hay que sumarle las posibles tasas que deba pagarse por la adquisición de formatos británicos, y estamos hablando que por muy pequeñas que sean son decenas de miles de euros por un mínimo porcentaje.

Y como recoge la Ley G. A. de 2010 que sigue en vigor aunque con algunas modificaciones, esta salida de Gran Bretaña del marco comunitario puede afectar claramente a la programación.

Artículos de la Ley General Audiovisual 2010 que hacen referencia a esto:

Lo primero es saber que se consideran producciones europeas o comunitarias:

«12. Obras europeas.
Se consideran obras europeas:
a) Las obras originarias de los Estados miembros; y las obras originarias de terceros Estados europeos que sean parte del Convenio Europeo sobre la Televisión Transfronteriza del Consejo de Europa, siempre que las obras de los Estados miembros no estén sometidas a medidas discriminatorias en el tercer país de que se trate.
Se considera obra originaria la realizada esencialmente con la participación de autores y trabajadores que residan en uno o varios Estados de los mencionados en el párrafo anterior. Siempre que, además, cumpla una de las tres condiciones siguientes: que las obras sean realizadas por uno o más productores establecidos en uno o varios de dichos Estados; que la producción de las obras sea supervisada y efectivamente controlada por uno o varios productores establecidos en uno o varios de dichos Estados; que la contribución de los coproductores de dichos Estados sea mayoritaria en el coste total de la coproducción, y ésta no sea controlada por uno o varios productores establecidos fuera de dichos Estados.
b) Las obras coproducidas en el marco de acuerdos relativos al sector audiovisual concertados entre la Unión Europea y terceros países que satisfagan las condiciones fijadas en los mismos, siempre que las obras de los Estados miembros no estén sometidas a medidas discriminatorias en el tercer país de que se trate.
c) Las obras que no sean europeas con arreglo al apartado a), pero que se hayan producido en el marco de tratados de coproducción bilaterales celebrados entre los Estados miembros y terceros países, siempre que la contribución de los coproductores comunitarios en el coste total de la producción sea mayoritaria y que dicha producción no esté controlada por uno o varios productores establecidos fuera del territorio de los Estados miembros.»

Esto hacía que canales como Clan, Disney Channel, Ten, Discovery Max, Mega, Energy, entre otros tuvieran multitud de contenidos considerados europeos por la sencilla razón de que había co-producción del Reino Unido (en productos básicamente norteamericanos) o bien que se registraran allí para facilitar su distribución internacional. Además, de las obras audiovisuales producidas exclusivamente en el Reino Unido.

Lo que nos lleva a la regulación de emisiones:

«Artículo 5. El derecho a la diversidad cultural y lingüística.
  1. Para la efectividad de este derecho, los prestadores del servicio de comunicación televisiva de cobertura estatal o autonómica deben reservar a obras europeas el 51% del tiempo de emisión anual de cada canal o conjunto de canales de un mismo prestador con exclusión del tiempo dedicado a informaciones, manifestaciones deportivas, juegos, publicidad, servicios de teletexto y televenta. A su vez, el 50% de esa cuota queda reservado para obras europeas en cualquiera de las lenguas españolas. En todo caso, el 10% del total de emisión estará reservado a productores independientes del prestador de servicio y la mitad de ese 10% debe haber sido producida en los últimos cinco años.
Los prestadores de un catálogo de programas deben reservar a obras europeas el 30% del catálogo». 

En resumidas cuentas, lo que viene a decir es que el 51% de la programación que emitan en TDT a nivel nacional o autonómico los canales de televisión en abierto debe proceder de producción o co-producción mayoritariamente europea. Y si no se cumpliera en márgenes de más de un 10% incurrirían en faltas muy graves como lo expresa el Artículo 57 de la Ley.

«Artículo 57. Infracciones muy graves.
Son infracciones muy graves:
3. El incumplimiento en más de un diez por ciento de los deberes de reservar el porcentaje de tiempo de emisión anual destinado a obras europeas y de financiación anticipada de la producción europea de películas cinematográficas, películas y series para televisión, así como documentales y películas y series de animación, establecidos en los apartados 2 y 3 del artículo 5.»

En principio no cumplir  o tener infracciones muy graves de manera constante o reiterada lleva a que pueda ser retirada la licencia de emisión (cierre del canal).

Que quiere decir esto, pues algo muy sencillo, y es que por ejemplo en Clan, que ya incumple sobradamente esta normativa y eso que es un canal público, los dibujos animados como «Peppa Pig», «El pequeño reino de Ben y Holly» ( y otros que han estado emitiendo y que ya no lo hacen), se sumarían a la programación extracomunitaria («los pingüinos de Madagascar» (EEUU), «The new looney toons» (EEUU), «Tom y Jerry»(EEUU), «La patrulla canina» (Canadá), «Bob Esponja» (EEUU), «Scooby-Doo» (EEUU), «Supah Ninjas» (EEUU), «Blaze and the monster machines» (EEUU), «Kate and Mim Mim» (Canadá), «Super Wings» (Corea del Sur), «Ella la elefanta» (Canadá), «George de la jungla» (EEUU), y muchos más que han estado emitiendo). Es decir, en la actualidad Clan está lejísimo de ese 51% comunitario, depende de la temporada pero normalmente roza el 25% si llega, y con el Brexit bajará a niveles de 15% posiblemente. Aunque conviene recordar que Clan también tiene producto nacional como Los Lunnis, o Pocoyo entre otros.

*Peppa Pig pasará a ser extracomunitaria.

En el caso de Disney Channel, llama la atención que es menor que Clan el porcentaje de emisión de productos extracomunitarios, pero en algunos casos se aprovechaban de un truco legal, y es que muchas de las producciones Disney están registradas o distribuidas por su sucursal del Reino Unido, lo que permitía que fueran consideradas comunitarias en algunos casos, aunque todo lo que rodea el universo «Star Wars» y sus versiones  siguen siendo de origen norteamericano al igual que muchas sitcoms teens que emiten, y otros pocos dibujos animados, y otros dibujos como «Ninja Hattori» de origen japonés, «Campamento Lakebottom» canadiense. En cambio y como se decía tienen mucha programación francesa y comunitaria «Chicostra», «PJ Mask» entre otros, además por apuestas de emisión de producto co-producido en España como «Fenómeno Fan» o el mítico programa «Art Attack» y algunos más. Caso similar le sucede a Boing, que también apuesta por la producción Española en programas innovadores con participación del propio espectador, pero que la mayoría son de Turner. Ambos canales tienen están en una media del 30 al 35% de comunitario de media, aunque en ocasiones puntuales a veces consiguen llegar a ese 51%.

Mismo problema se encuentra Discovery Max y Ten sobre todo, donde su programación es básicamente norteamericana («Las Kardashians», «LA Vintage», «Millonario busca esposa», «Hackea tu vida», «Deal with it», «Te vendo tu mansión», etc..) o británica («El peor conductor» (Canadá-UK), «La Isla de Bear Grylls»), y con cuentagotas aparecen programas nacionales («Anda ya», «Ten News»,) o comunitarios (además de los del Reino Unido) aunque esperan en un horizonte cercano empezar con adaptaciones españolas por lo que es muy posible que pasen de un 20% actual al 51%. Discovery con la apuesta de su producción propia de documentales o adaptaciones españolas hay meses que se encuentra más holgado llegando a acercarse al 51% de producción comunitaria (eso sí contando las del Reino Unido), aunque actualmente está en 20%, pero en el momento que sea efectivo el Brexit se encontrará en un grave problema.

Un poco menos lo pueden sufrir canales como Mega, Energy,  Antena 3 (ojo que los fines de semana con todo el cine pueden llegar a rozar cuotas peligrosas), Cuatro y La Sexta. Estos canales a día de hoy normalmente superan la cuota mínima sin problemas, pero en algunos días concretos con la ficción tanto seriada como el cine bajan a rozar los límites legales.

De todas formas si con los casos de los canales de animación e infantiles, Ten y Discovery Max, no ha actuado la administración y ha hecho la vista gorda, o bien se han utilizado los registros de distribución  o doblaje (no de producción) para convertir obras en comunitarias,  no tiene por qué pasar nada cuando ocurra el Brexit. Ahora bien si se llevara a cabo un seguimiento de verdad y se pusiera en marcha el convenio sancionador a quien no cumpliera el porcentaje estaríamos hablando de otra cosa, posiblemente con el Brexit sería más preocupante.

 

Libro de Autopromociones televisivas

Después de tres años de esfuerzo y dedicación por fin sale el libro: Autopromociones televisivas en España. Espero que os guste, es una obra referencia si se quiere conocer el campo de las autopromociones televisivas.cubierta delantera libro autopromociones

 

Podéis adquirirlo en: http://www.eunsa.es/index.php?pagina=1&id_libro=1793&codigo_materia=&nombre_materia=&seccion=libro&plantilla=libro

Sinopsis:

Las autopromociones televisivas han cobrado gran importancia en España desde que surgieron las cadenas privadas y aumentó la competencia. Son piezas audiovisuales o gráficas que representan las estrategias definitivas a la hora de conquistar a un espectador cada vez más exigente, que tiene mayor variedad de canales y plataformas para su entretenimiento, y que además internet les plantea un nuevo reto audiovisual. Dado el vacío teórico y bibliográfico que existe sobre los departamentos o áreas de promociones de los canales de televisión, cuando en realidad son transcendentales para los propios medios, por lo que el objetivo de este libro es cubrir lo más ampliamente posible el estado, desarrollo y creación de las autopromociones en España.

 

En esta obra desvelaremos desde las primeras promociones de la televisión pública hasta las tendencias actuales de los principales canales nacionales, temáticos y regionales. También explicaremos como se crean, desde la idea de partida hasta su emisión final, que tipos hay y sobre todo dejaremos claro cómo y por qué se han convertido en productos audiovisuales con entidad propia. Analizaremos también las autopromociones desde los dos puntos de vista de su utilización, como elementos de marketing y como elementos de continuidad.

 

 

 

Inicio de las nuevas temporadas en Televisión

Estamos a mediados de septiembre y las cadenas de televisión ya han empezado con su programación de invierno, puede parecer normal pero este año se han adelantado casi un mes. Generalmente los nuevos contenidos, y las nuevas temporadas, venían empezando a finales de septiembre, pero este año han empezado antes, ¿por qué? Aquí revisaremos las claves de este cambio por canales o grupos:

 

  • CRTVE: La 1 es la que ha tenido el verano más movido en cuanto a personal, si bien es cierto que muchos continúan, hay muchas variaciones en cuanto sus horarios o canales, sobre todo en el aspecto informativo. Esto es debido a la alarmante pérdida de espectadores que están sufriendo en estos contenidos en los que siempre habían sido líderes indiscutibles y ahora parten de una segunda o incluso tercera opción entre los espectadores. Por otro lado, los programas y las series ya han comenzado con el estreno de la última temporada de Isabel y de Águila Roja, saben que han de batallar en el durísimo prime time ante las privadas, la pasada temporada tuvieron grandes altibajos. Por último, establecen un restyling o cambio de nombre (y poco más) para sus programas magazines como ahora es T con T. Pros: Se ve una clara inversión económica prioritaria a La 1. Contras: Se pueden quedar sin presupuesto y sin contenidos interesantes a mitad de temporada y dejar de lado otros canales, como va a suceder con el cierre de Teledeporte. Reseñar los buenos datos de Clan que está haciendo un inicio de curso de sobresaliente gracias sobre todo a Peppa Pig, El pequeño Reino de Ben y Holy, y Bob Esponja, consolidados como los dibujos preferidos por el público infantil, a pesar de su simplicidad gráfica pero con muy buenos guiones e historias, la narrativa gana a la estética entre los niños.
  • Atresmedia: Ha cambiado lo primero su imagen en pantalla, nuevo paquete gráfico. Antena 3 era el canal con la imagen en pantalla más antigua o sin grandes modificaciones de las cadenas nacionales, ha optado por empezar la temporada con un cambio perceptible y más colorido, aunque muy parecido a Discovery Max, y los colores pueden romper un poco la identificación habitual del canal. En cuanto a estrenos, ha empezado antes de tiempo relegando a programación de verano de prime time, que no ha acabado, al late night, funcionándole a medias (por ejemplo la cúpula tenía un 13 de share y Vive Cantando está haciendo la misma audiencia, relegando a los espectadores de la serie norteamericana al late night). Pros: No se ha dormido frente a Mediaset. Contras: Cambio de imagen muy parecido a Discovery y programación muy enfrentada a Mediaset luchando a veces por el mismo target ante programas consolidados, muy arriesgado si sales perdiendo. Respecto a la Sexta va con un poco más de retraso en comenzar la temporada, excepto en el Access de prime time, pocas novedades, intentarán no tocar lo que funciona y les ha hecho adelantar a Cuatro, con una línea continuista pero que les vale para mantener las distancias con su principal rival.
  • Mediaset: Han sido realmente los que han provocado que todos empiecen la primera semana de septiembre, Telecinco comienza liderando, apostando por la continuidad y por nuevos programas que parece que les está funcionando mejor que a su rival. No hay grandes cambios pero no lo necesitan. Pros: Poseen el espectador más fiel que existe en la televisión nacional, inmune a los contenidos de la competencia, y se basan en la estrategia de que si algo funciona no se toca. Contras: arriesgan poco o con pocas novedades lo cual a medio plazo puede pasarle factura, o no. En cuanto a Cuatro, muchísimas novedades pero con los problemas de siempre, es decir, es el canal que más novedades está teniendo pero le cuesta un mundo ganar audiencia, habrá que esperar para evaluar si los nuevos contenidos funcionan, además de ser los primeros en empezar a finales de agosto (creo que es un error pero podía haberles salido bien), y ver la paciencia de Mediaset ante los resultados.
  • Resto de la TDT: Ante el cierre de los canales que se produjo en mayo, parece que Discovery Max y Paramount ya han consolidado su audiencia, aunque el canal de documentales está apostando más fuerte y  con más producción nacional (posiblemente obligado por ley de las licencias de TDT). Por otro lado, y por el mismo motivo (la falta de competencia en determinados targets), 13tv está aumentando y consolidándose, además de presentar un nuevo cambio de imagen y una más potente programación basado en su línea editorial. Pros: Buenos datos de audiencia conllevan la consolidación de estos canales. Contras: No tienen competencia, lo cual es una lucha desigual.

Pros y contras de las televisiones autonómicas públicas

Tras la declaración del cierre de Canal 9 y el ERE enorme de Telemadrid, son muchas las voces que claman a favor y en contra de este modelo televisivo. Por ello, he decidido comentar con todos vosotros los aspectos realmente positivos y los verdaderamente negativos que tienen este tipo de canales, de una manera neutral y objetiva, ya que estos medios son de financiación pública, es decir, a través de nuestros impuestos.

Pros o aspectos positivos:

Diversidad cultural: España está formado por 17 autonomías, cada una con unos valores y tradiciones a veces muy diferentes, lo cual da riqueza a este país. Una manera de ver, conservar y difundir esta riqueza cultural es a través de los medios regionales, dado que a nivel nacional o estatal no habría tiempo en parrilla para fomentar la cultura autóctona de las diferentes regiones, además de no ser bien visto posiblemente.

Lengua propia o dialectos: No hay que olvidar que de las 17 autonomías, tres tienen lengua propia (Galicia, Euskadi y Cataluña), y otras cinco comparten lengua con las anteriores o poseen dialectos propios más o menos generalizados (Valencia, Islas Baleares, Aragón, Asturias y Navarra [comparte el vasco]). Por lo que, si no contamos las autonomías que no poseen canal autonómico, la mayoría de los entes públicos de RTV autonómicos difunden y protegen una lengua o dialecto propio en sus emisiones.

Generación de nuevos contenidos: Los canales autonómicos son a veces los más creativos y los que más riesgos corren al apostar por programas o formatos innovadores, propios e incluso arriesgados. Estos contenidos, los canales nacionales no los emitirían a no ser que vinieran respaldado por un éxito de audiencia. Por lo que estos medios regionales permiten la aparición de nuevas ideas y contenidos en televisión.

Noticias cercanas: Los entes autonómicos cubren noticias que los nacionales ni se les ocurriría. Esa cercanía de que el espectador sepa lo que sucede en su ciudad o pueblo por pequeño que sea es muy necesaria y útil. Estar solo informado con lo que sucede a nivel nacional es, en muchos casos de ciudades de provincias, estar desinformado.

Cercanía: En relación con lo anterior también son muchos los contenidos que están sustentados en mostrar una verdadera cercanía con el espectador de una región, desde el seguimiento a los equipos y deportistas regionales hasta ver a tu vecino cantando por la televisión.

Trabajo y riqueza del sector audiovisual: Son miles de empleados directos que pertenecen a los medios o entidades televisivas autonómicas y multitud las empresas directas e indirectamente relacionadas con el sector que dan empleo a una infinidad de trabajadores del sector audiovisual. Sin este tipo de medios corre un serio peligro las profesiones de periodistas, comunicadores audiovisuales, publicitarios y técnicos de varias índoles, además de empresarios del sector. Este sector ya está lo suficientemente tocado como para terminar de hundirlo si desaparecieran estas televisiones.

Publicidad: Para muchas empresas la mejor ventana para dar a conocer un negocio es a través de la publicidad regional y local, de nada le sirve a un centro comercial de una ciudad de provincias hacer publicidad a nivel nacional, sino que necesita dirigirse a un espectador que resida cerca de su actividad.

Tradición histórica: Igual que se protege la tauromaquia a nivel nacional con la excusa de que es una tradición histórica cultura, no podemos olvidar que las cadenas TV3 (Cataluña), TVG (Galicia), Canal 9 (Valencia), Telemadrid, y Canal Sur (Andalucía) son más antiguas que todas las televisiones privadas de España.

Contras o aspectos negativos:

Manipulación informativa: Desde su creación hasta la muerte de muchos de estos canales, sería infantil e ingenuo pensar que sus informaciones (sobre todo en los informativos) no sirven de propaganda política o protegen a los gobiernos a los que pertenecen. De esto no tienen la culpa en la mayoría de los casos los trabajadores de estos canales, es debido a la propia estructura y naturaleza de los entes públicos; y creo que sería falso decir, que con la que está cayendo, un trabajador por mantener su puesto de trabajo no sería capaz de ocultar, modificar o variar el punto de vista de una noticia si se lo ordenaran o su puesto dependiera de ello (por supuesto yo defiendo que estos medios deben ser imparciales y objetivos, pero es una realidad que no podemos obviar).

Despilfarro y gastos innecesarios: Desde la creación de estos medios se ha querido imitar el modelo de televisión nacional pública, gran error puesto que no son iguales en su cobertura, necesidades y presupuesto. Esto ha llevado a un gran despilfarro de cifras multimillonarias, y quitando los trabajadores puestos a dedo (hay que recordar que la mayoría entra por oposición), no tienen ninguna culpa de estos gastos innecesarios, puesto que las decisiones sobre las grandes cantidades pertenecen a los que gobiernan y dirigen los entes públicos.

Método disgregador o independentista del estado: Debido a los intereses que se mueven (políticamente hablando) y debido también a la manipulación informativa, muchos de estos medios se convierten en un arma disgregadora o separatista, no fomentando una cultura propia sino más bien demonizando la del resto (ya sea a favor de separatismos o en contra de los mismos). Ojo porque ni defiendo, ni estoy a favor,  ni en contra de la independencia de las comunidades de España, simplemente expongo cómo se está utilizando estos medios de manera errónea.

Mala programación e imagen de canal: Muchas son las voces que dicen que es que ya nadie ve estos medios, hasta cierto punto llevan razón, los índices de audiencia han bajado considerablemente en estos canales, a lo cual se suele decir que es debido a los recortes en programación y manipulación informativa, y en parte es cierto. Pero como experto en programación e imagen de un canal, puedo asegurar que también es por la falta de creatividad, por no apostar por formatos originales y de calidad económicos, y una maltratada imagen corporativa desde dentro (autopromociones, grafismo, redes sociales, etc.).

Ahora con todos los contras y pros vosotros opináis, podéis comentar, añadir cosas, decir lo que opináis y votar si deben existir los medios autonómicos públicos o no.

REEL MÁSTER MOTION GRAPHICS PRISA TV

Este es el Reel con todos los trabajos del Máster en Motion Graphics Prisa TV de la Universidad Europea de Madrid 2012/13. Este vídeo se emitirá próximamente en Canal+ Xtra en España.

Master en Motion Graphics UEM PrisaTV_Reel from CANAL+ Spain on Vimeo.

Gran trabajo.

¡Tan fácil y tan difícil! El modelo de TVE

Desde que en el año 2010 Televisión Española (en adelante TVE), y más concretamente La1, se quedaran sin publicidad por regulación y ley de la Corporación de Radio Televisión Española, han sido mucho los altibajos que ha sufrido, llevando a este último año a una crisis del modelo de negocio por pérdida masiva de espectadores y de dinero de las arcas públicas del estado.

Este post no plantea una crítica abierta a ningún partido ni ideología política. Conviene aclarar que las críticas son a todos los que han estado en poder de este gran medio, incluso he intentado explicar la deriva que sufre el canal principal, La1. También aporto posibles soluciones o por lo menos como se debería actuar para evitar la posible pérdida de identidad y económica del canal. Ya que el caso de la televisión pública griega no está demasiado lejos en el horizonte.

Antecedentes. Podemos hablar de dos antecedentes claros que han llevado al actual estado de TVE:

1. Un modelo de derroche y externalización de contenidos y servicios sin razón, o por diversos intereses oscuros, que ha dejado anticuados y poco usados ciertos equipos de TVE como podía ser Unidades Móviles, enlaces de satélite, o incluso personal laboral que podía haber hecho mucho más. Y no entro en los sueldos millonarios que se han dado a diestro y siniestro durante los más de 45 años de vida de la Corporación.

2. Sin publicidad. Siempre se ha hablado de que TVE se quería parecer a la BBC, sinceramente ha habido épocas que ha estado a punto de conseguirlo, y otras que podría decirse que era incluso mejor. Pero plantear que TVE no tuviera publicidad por imitación a otros modelos de TV pública europea (esto es lo que se dice públicamente) cuando en realidad fue una decisión en pro de los intereses de los monstruos mediáticos de nuestro país (las cadenas privadas llevaban dos décadas quejándose con razón de la competencia en publicidad de la Corporación, siendo ésta el rival más fuerte), provocó que de la noche a la mañana TVE no tuviera publicidad sin haberse estudiado detenidamente un modelo de subsistencia medianamente lógico.

Estado y causas actuales. Repasamos las principales causas del declive mediático y económico de TVE.

1. De referencia en información a vuelta al pasado. No es lógico que cuando más premios, reconocimiento y audiencia tenían unos informativos se decida cambiar de caras, dirección y organigrama. ¡Ningún canal competitivo haría eso! Aparte hay que tener en cuenta que, sin llegar a las épocas socialistas de los años noventa ni a la de los populares de principios del siglo XXI, vuelve apreciarse un pequeño interés político en algunas piezas, algo que no sucedía, o al menos no era tan visible en los años desde el 2007 al 2011. Ya he comentado que no entro en ideologías, pero los revuelos que han provocado algunas noticias dadas en los últimos dos años han sido públicamente aireadas y criticadas por numerosos medios. Consecuencia, los informativos de TVE han pasado de ser líderes indiscutibles durante varios años seguidos a ser en muchos casos la tercera opción.

2. Modelo económico erróneo. No es la BBC, hay que tenerlo claro, el canal público británico tiene un modelo de financiación externo a cualquier gobierno de los Lores, cada ciudadano paga una tasa (bastante alta por cierto, ya que en España cada ciudadano destina una quinta parte de sus impuesto a lo que destinan los británicos a través de la tasa especial a la BBC), además de vender infinidad de formatos en los mercados internacionales como son series, documentales y programas (algo que en España solo se ve prácticamente reducido a las series, y suelen ser coproducciones por lo que los ingresos se ven reducidos considerablemente por la venta de estos formatos). Consecuencia: se gasta mucho en producciones que no se rentabilizan. Además CRTVE se financia con unos impuestos directos y de porcentajes a las compañías de telecomunicaciones y otras cadenas de televisión en concepto de no competir por la publicidad, dinero que no da para prácticamente nada con los gastos que tiene el grupo en la actualidad.

3. Alta dirección. Para ser una empresa pública los sueldos de sus directivos no tienen nada que envidiar a los de las privadas, el consejo de administración de RTVE cobra lo mismo que los de Atresmedia o Mediaset. ¿Es lógico? Tal vez, si tenemos en cuenta razones de competitividad es razonable puesto que sino no estarían los mejores, pero con todos mis respetos y a pesar de que muchos de ellos si lo sean, alguno de los puestos que están cubiertos (entre ellos la máxima dirección) provienen de sectores externos a los medios de comunicación y eso se nota. CRTVE no es una empresa (ni una cadena hotelera, sirva el ejemplo), es un medio de comunicación, y son muchas la especialidades, entresijos y dificultades propias del medio como para ser dirigido por personas ajenas al mismo, que muchas veces no escuchan a los que realmente saben, y otras, afortunadamente sí, aunque pocas. Con todos mis respetos, con un consejo de sabios reales, y hay muchos dentro de TVE podría enfocar mejor el futuro mediático del mismo, haciéndolo más sostenible de lo que es actualmente. Consecuencias: Decisiones de no renovación de series, o incluso renovaciones a medias, es decir, «ahora no te renuevo, y luego si porque me doy cuenta que pierdo espectadores» crea un clima de confusión y poca seriedad en un canal que en la historia ha tenido.

4. Gestión de los éxitos: Principio básico de la programación de televisión «Si algo funciona no lo toques». Pues bien, algo que sabe cualquier estudiante de grado en Comunicación Audiovisual no parece entenderse en TVE. Como ejemplo las series, han cancelado series de éxito que daban la victoria en prime time, otras veces como he comentado se han arrepentido de la decisión y las han vuelto a renovar, tarde, cuando el espectador había perdido la esperanza y ya estaba viendo otro canal. Series actuales de éxito como Isabel han estado dos años en la nevera (sin emitirse), pero, ¿quién hace eso?, y como he comentado antes los despidos o invitaciones a salir de TVE de los presentadores más reconocidos, provoca esta situación. Afortunadamente tienen programas que les sale bien en audiencia como Master Chef, Isabel, Aguila Roja, y la Champions League (esta última muy discutida, ya que hasta qué punto debe meterse TVE en la guerra del fútbol si bien no es rentable cuando no tienes publicidad (bueno en este caso patrocinios obligados que le salen encima caros a TVE por pseudo saltarse la ley)). Consecuencia, La1 en tres años ha pasado de ser líder de audiencia mensual con casi 10 puntos de share de ventaja, a ser la tercera cadena con 4 puntos de desventaja de share (21 de share en 2010 a un 9 en el 2013).

Solución, pensar más, dejarse aconsejar por lo que saben de verdad dentro de TVE o fuera, pero del sector. Dejarse de guerras políticas, que una cadena pública debe mantenerse al margen. Gestionar los éxitos, no echarlos a perder. Y cuidar al espectador, que es el verdadero dueño de la cadena (en este caso).

TRABAJOS DEL MÁSTER MOTION GRAPHICS PRISA TV

El pasado mes de julio finalizó el Máster de Motion Graphics Prisa Tv, todos los alumnos tuvieron que entregar sus respectivos proyectos fin de máster, de las que salieron 7 piezas magníficas (en un próximo post subiré un REEL con todos los trabajos).

En este post os quiero mostrar un ejemplo de lo que se puede aprender a hacer en este máster, que sin duda ha sido muy positivo en el resultado. Como ejemplo de momento subo dos proyectos muy interesantes para que los podáis visionar.

El primero es una pieza de vídeo-arte del Alumno Manuel Cámara Reyes, una obra que describe la evolución de cualquier ser vivo, donde nace, crece, se reproduce y muere. Es una obra con un acabado brillante expresado a través de materiales no orgánicos pero que, gracias al modelado 3D y su animación, cobra vida de una manera espectacular.

PFM «Time». Autor: Manuel Cámara Reyes

El segundo trabajo en una línea diferente pero dentro de lo que es el motion graphics. El alumno Pablo García- Sampedro Fernández diseñó la modificación y creación de los nuevos logotipos, moscas, puesto en listas, pastilla musical, barra baja de texto, información en pantalla de redes sociales, pathfinders, a continuación, patrocinios, autopromociones y copyright del canal de televisión 40TV. Pablo ha conseguido dar un aspecto moderno, limpio, y de calidad a la cadena del grupo Prisa con esta nueva imagen corporativa.

PFM «Rebranding 40tv». Autor: Pablo García-Sampedro Fernández

El Máster en Motion Graphics – PRISA TV responde a la demanda y necesidades actuales del diseño en pantalla, para dar soluciones gráficas de calidad en un entorno de una alta creatividad y utilizando las técnicas más innovadoras. Además cuenta como socio estratégico con una de las marcas más prestigiosas y con más reconocimiento internacional en el sector, como es Prisa TV. Esta empresa es sinónimo de experiencia y prestigio entre todos sus canales (tanto en España, Portugal, como en todo el continente americano). Desde sus inicios, Prisa TV ha sido todo un referente en cuanto al cuidado de la identidad gráfica de sus emisiones y es a día de hoy una garantía de calidad en cuanto a contenidos.

Este Máster posee el programa más vanguardista y completo del mercado para el diseño en pantalla, adaptado al nuevo entorno del mercado audiovisual, más competitivo que nunca y con más variedad desde la aparición de múltiples canales en la Televisión Digital Terrestre y el uso en Internet así como otros soportes multimedia.

Si os interesa más información del Máster podéis consultarla en: http://universidadeuropea.es/estudios-universitarios/master-en-motion-graphics-prisa-tv

Los mejores spots virales del momento

Como se aproxima el verano he seleccionado los mejores  4 spots virales del momento, en todos ellos abunda el “buen rollo”, y son bastante divertidos y originales. Los spots virales o diseñados para internet son anuncios con una duración un poco más extensa de lo habitual, que transmiten mensajes de manera directa o indirecta. Sobra decir, que los auténticos virales son aquellos que no se sabe que marca está detrás, pero hoy en día se les denomina así a todos los vídeos cuya emisión y difusión está prevista en exclusiva para internet. Espero que os gusten, además podéis votar el que más original os parezca.

«Objetos perdidos». Un spot divertidísimo del ayuntamiento de Brunete. Además muy original y espero que efectivo.

«Wi-fi robado». Buen rollo en sintonía con el cambio de imagen de la marca realizado en los últimos años.

«El monstrou». Tierno, original y muy efectivo.

«Ciudadano del mundo» Una más de San Miguel, personalmente me gustan más las anteriores, pero esta tiene un montaje muy trabajado y además se puede ver a Mika cantando en castellano.

Aquí podéis votar:

Los miércoles de Revolution

Hace ya 7 meses hable de Revolution coincidiendo con su estreno en Syfy, y después de este tiempo estoy realmente enganchado a esta serie de J.J. Abrams. Al principio me temía que ocurriera lo mismo que con Alcatraz, pero hoy puedo decir que no tiene nada que ver, es una serie que mantiene la intensidad y la emoción capítulo tras capítulo. Incluso, aunque es mucho decir, podríamos hablar dentro de unos años del fenómeno de Lost con esta serie, pero es pronto para aventurar una afirmación tan importante.

A continuación desgranaré los puntos fuertes y débiles que hacen de esta serie un buen producto televisivo.

Puntos fuertes:

  1. Lo primero es, como ya comenté, una buena premisa, “¿qué pasaría si se va la electricidad en todo el planeta y no vuelve?”. Es un buen punto de partida, que deja abierto un campo de posibilidades que si se saben aprovechar pueden atraer a un gran público.
  2. Buen reparto de actores, creíble y de calidad. Comenzando por Billy Burke (el padre de Bella en la saga Crepúsculo) que hace el personaje de Miles; continuando con Tracy Spiridakos, una desconocida en España pero no en EEUU, y que desde luego su talento y dotes interpretativas van mejorando. Giancarlo Esposito es otro de los grandes actores de esta serie, siempre en papeles secundarios de otras series pero un habitual en televisión. David Lyons que hace de malísimo (Gral. Monroe) y que es reconocible por Urgencias. Por supuesto Elizabeth Mitchell (Rachel) que todos la recordamos de su personaje de Juliet en Lost.
  3. Es creíble: Una serie debe ser verosímil, situar al espectador en un “¿y si pasa esto?”, y esta serie lo consigue fácilmente. Además no abusan de los efectos especiales, a pesar de que podrían, ni con el ordenador, algo frecuente hoy en día, visto lo visto.
  4. Gancho: Con Revolution te ocurre lo mismo que con Lost, a mí personalmente incluso más, y es que los clímax al final de cada capítulo son muy fuertes, dejándote cabreado por tener que esperar una semana para ver el siguiente episodio (aunque en eso consiste hacer una serie de éxito).
  5. Constancia y ritmo: Es una de las mejores cosas que tiene la serie, ya que no te aburres ni un segundo, el ritmo es trepidante y en todos los episodios ocurre “algo” importante. Esto demuestra una importante calidad narrativa en desarrollar una ficción seriada.
  6. Lo más importante, en EEUU está funcionando relativamente bien en audiencia, lo que significa que no será cancelada por la NBC antes de tiempo dejándonos colgados. Además su estreno fue uno de los más vistos de la cadena del “pavo real”, sin embargo ha ido perdiendo espectadores moderadamente.
  7. Se emite en España 48 horas después que en EEUU, y por cierto mejor verla en V.O.S. gana enteros.

Puntos débiles:

  1. J.J. Abrams: No es un problema, de hecho es un gran creador de grandes productos televisivos y cinematográficos, pero… a veces se le va la cabeza a él o a su equipo introduciendo elementos extraños, giros o “cosas raras” que no aportan nada o bien vuelven loco al espectador.
  2. Difícil desenlace de la primera temporada, y es que después de 17 capítulos y en puertas del 18º, mi pregunta es ¿cuándo acabará la temporada? Y es que, si la acaban pronto van a dejarlo demasiado abierto, y si continúan mucho más episodios pueden perder atractivo para una segunda temporada, en octubre de 2013 empieza la emisión de la segunda temporada en Syfy.
  3. Ficción seriada: Es un hándicap que crea fidelidad pero que a su vez cierra las puertas a nuevos espectadores, ya que es una serie difícil de seguir para alguien que se haya perdido los episodios anteriores.

Os dejo con varias promos por si os engancháis a la Revolución.

Defiance. La serie 3.0

¿Quién dijo que no se podía hacer una serie donde el espectador decidiera lo que iba a suceder en cada capítulo jugando a la videoconsola?

Llega a España DEFIANCE, que se emitirá en Syfy a partir del día 16 de abril todos los martes a las 22:25, SOLO 24 HORAS después que en EEUU. Es la serie más innovadora y original del mercado televisivo mundial, ya que combina la multiplataforma para el desarrollo de la trama, ya que no solo se puede ver la serie en el canal de pago sino que además se puede jugar en Xbox360 y Playstation 3. Es decir, cualquier espectador ve la serie en Syfy, la comenta a través de las redes sociales, y jugando online en su videoconsola decidirá el destino de los personajes.

Llamémoslo campaña de marketing, o una estrategia innovadora o transmedia, pero desde luego todo el público que se haga fans de la serie tendrá que desembolsar en torno a 60 euros en el juego si quiere tomar partido en la trama. Aun así es una serie innovadora, algo nunca hecho anteriormente y de gran complejidad. Ante la expectación de ver el primer episodio, tengo dudas sobre el guion y si las tramas serán realmente buenas, dado que ir introduciendo cambios constantemente puede suponer una dificultad importante para desarrollar una buena labor creativa de los guionistas.

La serie y el juego se desarrolla en nuestro mundo, más concretamente en San Luis (EEUU), después de 30 años de llegada incesante de extraterrestres y asteroides que han modificado y terraformado nuestro planeta. Donde una serie de personajes tendrán que luchar contra criaturas y otros clanes por sobrevivir. La premisa a lo mejor no es del todo original, pero tiene buena pinta. Además los efectos especiales son realizados por Gary Hutzler (Battlestar Galactica), y el elenco de actores es impresionante, como el juego en sí.

Podéis encontrar más información en:

http://www.syfy.es//defiance/defiance?video_id=39826

Os animo a verla porque puede ser realmente interesante.